Los hitos culturales de 2021

El equipo editorial de Letra Global, el spin off cultural de Crónica Global, ha seleccionado una lista con los mejores hitos culturales de 2021 en el ámbito de la producción audiovisual, las series televisivas, la pintura, la fotografía y la música. Obras, aparecidas durante el año que ahora termina, que sobresalen por su capacidad creativa. 

PELÍCULAS

La selección de Alfonso Crespo

Memoria. Apichatpong Weerasethakul. 

El cineasta tailandés pone a Tilda Swinton a perseguir un sonido, el índice de una fuerza desconocida que, como todo interrogante, bascula entre lo alto y lo bajo, lo sublime y lo ridículo. Como solía ser tradicional en su cine, la película establece ecos y reverberaciones entre sus partes, como si fuera un órgano vivo cuya potencia el autor sólo pudiera reconducir, articular, a sabiendas de su estatuto de mediador.

Pablo Llorca

El club de pino solitario. Pablo Llorca. 

Casi nadie le presta atención a las películas que Pablo Llorca sigue haciendo contra viento y marea sin darse importancia. Este documental, que contextualiza la particularísima existencia del madrileño Colegio Estilo, que fundara en pleno franquismo Josefina Aldecoa bajo el espíritu de la Institución Libre de Enseñanza, alumbra la complejidad del periodo y de las contradicciones de intelectuales y artistas como Berlanga, Bardem, Saura, Masats, Azcona o Mampaso, entre otros.

La selección de Carlos Mármol

El buen patrón. Fernando León de Aranoa. 

Esta tragicomedia de corte social, inspirada en el mejor Azcona, versa sobre las relaciones laborales en España y sobre la tentación de utilizar el poder (siempre eexcesivo) que se tiene sobre los demás en tu beneficio. Entre el costumbrismo y la lírica, es un buen ejemplo de cine comercial con vocación de denuncia. Una reformulación del costumbrismo con aliento crítico.

Tres pisos. Nani Moretti. 

El director de cine italiano hace en esta película una reflexión, entre trágica y exacta, sobre las luces y sombras de las relaciones humanas a través de las historias cruzadas de los vecinos de un mismo bloque de viviendas, entre los que palpitan los sobreentendidos de la clase media, los miedos, los abusos sexuales, el autoengaño y una imposible y, sin embargo, necesaria redención. Un cuento moral sobre los terrores, los miedos y las confusiones del mundo moderno, con un elenco de actores estupendo –incluido Nanni Moretti– y lleno de emotividad, pero sin incurrir en el sentimentalismo. Cine europeo de primera.

Las gentiles. Santi Amodeo. 

El director sevillano, autor de los films Astronautas y Cabeza de Perro, produce y realiza este excelente retrato de la generación adolescente española –con actrices que no son profesionales– que explora asuntos como la autoestima y la influencia de las redes sociales en el imaginario de la Generación Z, la nacida entre mediados de los noventa y la primera década del 2000. Rodada durante el confinamiento, en plena pandemia, a primera vista parece una película con un enfoque documental y sociológico sobre los difíciles descubrimientos de la edad que separa la infancia de la madurez, así como del papel de la familia, pero a medida que avanza desvela el malestar anímico de sus protagonistas y reflexiona sobre el suicidio. Amodeo ha logrado una película redonda sin un ápice de moralina, huyendo del paternalismo y poniendo el foco en la importancia de comprender los problemas de los adolescentes.

SERIES DE TV

La selección de Ariana Basciani

Mare of Easttown (HBO Max)

Esta serie se convirtió en tendencia en las redes sociales por las declaraciones de su protagonista, Kate Winslet, que se negó a ser retocada en la foto promocional de la serie. Winslet hace aquí lo que mejor sabe: actuar. En Mare of Easttown, da vida a Mare, una detective de un pequeño pueblo donde ha ocurrido el asesinado de una adolescente. La trama engancha por su formato thriller, pero va más allá de los límites del género al desvelar personajes complejos y visibilizar la naturaleza contradictoria del ser humano. Una serie sobre las familias rotas, la amistad, las relaciones entre padres e hijos y el duelo.

Succession (HBO Max)

Esta serie aborda la sucesión en una empresa familiar donde los hijos desean conquistar la cúspide de la compañía. Sin embargo, su padre, el dueño, sabe que ninguno está preparado, así que les dedica insultos muy británicos –a pesar de situarse en Nueva York– y juega con ellos como si estuvieran dentro de una caja con trampas para ratones. Posiblemente sea una de las series más aclamadas de este 2021.

Bruja escarlata y Visión / Loki (Disney+)

Para los amantes de las películas de Marvel, dos estrenos de este año. Bruja escarlata y Visión es una miniserie que cuenta la historia de amor entre Wanda y Vision. A modo de tributo a los sitcoms norteamericanos, antecedentes como Embrujada, Matrimonio con hijos o Malcom in the middle alumbran los capítulos. La otra serie de Marvel es Loki. La historia del rey de las mentiras sigue la misma veda que abre Wanda: los metaversos –que no es el de Facebook– y los universos paralelos. En Loki la narración convierte al antihéroe en superhéroe o, mejor dicho, en un ser humano que ha recorrido el camino del héroe para entender sus complejidades. A diferencia de Wanda, Loki sí tiene formato de serie y Marvel  continuarla. Ambas abordan temas como la identidad o el amor propio. Tienen ritmo pero no caen en la estridencia de otras películas de superhéroes de la franquicia.

Supongamos que Nueva York es una ciudad (Netflix)

Cuando el director Martin Scorcese entrevista a su amiga, la escritora neoyorquina Fran Lebowitz, no hay nada que salga mal, excepto si eres un aburrido. Esta miniserie hizo que Tusquets reeditara uno de los libros de Lebowitz porque su prosa y sus crónicas sobre la ciudad son agudas e hilarantes. ¿Quién no ama Nueva York y al tiempo la odia? Quienes la habitan. Lebowitz relata aquí su historia como inmigrante en la megalópolis. Una miniserie para ver con calma y sin pegarse un maratón. Humor e ironía hasta provocar ansiedad. 

La directora (Netflix)

La nueva serie de la actriz de Anatomía de Grey, Sandra Oh, es un reflejo de la sociedad actual y la universidad en tiempos de la cancelación, el movimiento #MeToo y las redes sociales. Comedia inteligente sobre las diferencias intergeneracionales con personajes ricos y empáticos. Risas aseguradas con un final que quizás permita una segunda temporada.

Ted Lasso (Apple TV)

Este año se estrenó la segunda temporada del entrenador de la Premier League más famoso de las series de televisión: Ted Lasso. Esta comedia cuenta cómo un coach de fútbol americano llega a dirigir un equipo que juega en primera división. La última temporada aborda otros temas más serios, como la depresión, el amor propio y la empatía. La serie ha ganado varios Emmys por las interpretaciones de sus actores y consiguió el galardón a la mejor comedia.

ARTE

Una selección de José María Rondón 

La máquina Magritte. René Magritte. (Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid)

La exposición propone una mirada al completo sobre la producción de René Magritte a través del hilo argumental de sus obsesiones. Destaca por su ambición (la reunión de 95 pinturas de un artista tan reconocido en pleno azote de la pandemia es extraordinaria), su escasa representación del belga en las colecciones españolas −sólo cuatro obras repartidas entre Telefónica, el Museo Nacional Reina Sofía, y el propio Thyssen-Bornemisza− y su oportunidad, dado que sólo se le habían dedicado dos muestras a Magritte en España: en la Fundación Juan March, en 1989, y en la Fundación Miró, en 1998. La máquina Magritte viajará al CaixaForum Barcelona a partir del 24 de febrero.

La salinas de Sanlucar / CARMEN LAFFÓN

La sal. Carmen Laffón. (Jardín Botánico, Madrid). 

El reciente fallecimiento de Carmen Laffón ha convertido en un acontecimiento cultural la última de sus exposiciones, La sal, que pudo verse ampliada durante la pasada primavera en el Jardín Botánico de Madrid tras su paso por el Museo Patio Herreriano de Valladolid y el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC). La muestra, un compendio de 37 obras entre pinturas, dibujos y bajorrelieves realizados en los últimos cuatro años, condensaba los logros artísticos de la pintora: la inteligente observación, la elaboración sentimental del paisaje y la dedicación a una estética propia y solitaria. 

FOTOGRAFÍA

Una selección de Juan María Rodríguez

Rampa en Halifax (1937) / © Bill Brandt / Bill Brandt Archive Ltd

Bill Brandt (Fundación Mapfre, Madrid)

La exposición antológica sobre el fotógrafo alemán Bill Brandt (Hamburgo, 1904 – Londres, 1983), un autor que combinó una inquietante mezcla de realismo y extrañeza, una  suerte de sorprendente veracidad onírica, que lo convirtió en uno de los pilares de la fotografía moderna. La muestra, con 186 fotografías, ha conseguido catapultar su obra, asombrosamente no suficientemente conocida en España.

Emilio Morenatti/ AP

Emilio Morenatti (Mejor fotógrafo de 2021)

La concesión del Premio Pulitzer por su cobertura de los efectos de la pandemia sobre las personas mayores para la agencia Associated Press, de la que es responsable en España y Portugal, ha convertido a Emilio Morenatti (Zaragoza, 1968), en el fotógrafo español del año. En un trabajo emocional y elíptico, evitando la crudeza, Morenatti, tal y como luego hizo en la cobertura de la irrupción de un volcán en La Palma, logró desplazar el eje visual del acontecimiento hacia esos detalles menores que, sin embargo, prenden en el corazón.

DISCOS

Una selección de Carlos Mármol 

Carnage. Nick Cave & Warren Ellis.

El último de los grandes artistas del rock culto, el australiano Nick Cave, afincado en el Sur del Reino Unido, deja como cosecha de 2021 un disco evocador y cargado de lirismo y misterio: Carnage. Un nuevo viaje de sonido, melancólico, mágico, entre el último crooner del punk –que dejó atrás hace mucho tiempo– y su compañero Warren Ellis, que firman juntos una colección de ocho canciones hipnóticas, soberbias, escritas durante el confinamiento, musicadas con sobriedad y reposadas, igual que un tequila premium. Música intemporal rebosante de belleza. Baladas a piano, misticismos sombríos, letanías de dolor y búsqueda, poesía prosaica y todos los atributos clásicos del universo Cave, que sigue siendo un maestro que no deja de sorprender a su público con su calidad y su capacidad de creación sin freno. 

Una selección de Carlos Robles Lucena 

A Beginner’s Mind. Sufjan Stevens + Angelo De Augustine.

Para grabar el álbum, Sufjan y Angelo se reunieron en una suerte de retiro creativo en una cabaña del estado de Nueva York, a la manera de los mejores tiempos de The Band. La premisa era sencilla: cada noche ven una película y con eso se basan para componer una canción a dos manos. El resultado es un disco cálido, melódico, casi perfecto. Nos reconcilia con el Sufjan más próximo. Guitarra acústica, ukeleles y atmósferas ambient para una colección de canciones que reparan la grieta del presente. 

Sour. Olivia Rodrigo.

Emotiva quintaesencia de la herida y superación del desamor adolescente. Bajo el madrinazgo de Taylor Swift la adolescente norteamericana entrega una colección de canciones --de su puño y letra— redondas y emotivas. Suena brillante y oscuro. Reúne –desde una versión comercial—las últimas tendencias del pop de los últimos años y lo destila a su manera, un collage que va de lo grunge a lo pop. Que unen lo comercial con lo indie. El punto de unión perfecta entre la generación z, los millenial y sus padres boomers.  

Errantes telúricos / Proyecto Toribio. Los hermanos Cubero. 

El doble disco de Enrique y Roberto Cubero es una excelente oportunidad para adentrarnos en el universo de uno de los grupos más originales del país. En Proyecto Toribio se dedican a rescatar las melodías tradicionales de Toribio del Olmo, un violinista tradicional de Guadalajara. En Errantes Telúricos se suelten la coleta. Mandolina, percusión y letras  artistas invitados para dar vida a una colección de canciones que no pueden parar de escucharse, como La rama –con Christina Rosenvinge– o Problemas a los problemas –interpretada junto a Josele Santiago-.

Una selección de Lola Peña 

El madrileño. C.Tangana.

Puta. Zahara. 

Planet Her. Doja Cat. 

Chemtrails Over the Country Club. Lana del Rey. 

Corazón cromado. Sen Senra. 

If I Can’t Have Love I Want Power. Halsey. 

I Know I’m Funny. Faye Webster.