El óleo ‘Canto de las espigas’ (1939) de Maruja Mallo.
Las listas de 'Letra Global': las mejores reflexiones y libros de arte de 2025
La revista cultural de Crónica Global selecciona los mejores títulos y catálogos de arte del año que termina
Ha transcurrido el año 2025 con revueltas en el canon del arte. Maruja Mallo se ha aupado al centro de la vanguardia española, que sigue ofreciendo nuevas y apasionantes lecturas. Llegaron también miradas renovadas sobre los grandes nombres de la pintura, de Paolo Veronese a Jackson Pollock y Andy Warhol. Asimismo, proponemos potentes ensayos sobre las lecciones del desastre, las tendencias artísticas del siglo XXI y la excentricidad, una expresión humana (en ocasiones) de la genialidad.
'Cartas' de Maruja Mayo
Cartas. Maruja Mallo. Edición de Guillermo de Osma. Renacimiento, 2025.
2025 es, sin duda, el año de Maruja Mallo. La retrospectiva de la artista, abierta en la actualidad en el Museo Reina Sofía de Madrid tras su paso por el Centro Botín de Santander, ha situado a la creadora gallega como una de las figuras centrales de la vanguardia española. La correspondencia de Mallo, ahora recuperada por Renacimiento en la edición de Guillermo de Osma, permite vislumbrar sus inquietudes artísticas y sus peripecias vitales en las confidencias realizadas a José Ortega y Gasset, María Zambrano, Salvador Dalí y Gregorio Prieto, entre otros. Estas cartas clarifican su obra alrededor de una lumbre que permanece ahí como gozo y como enigma: la pintura.
'El Quattrocento'
El Quattrocento. Arte y cultura del Renacimiento italiano. Rafael Argullol. Acantilado, 2025.
Convencido de que se trató del episodio cultural más relevante del Renacimiento, el filósofo Rafael Argullol analiza la explosión artística del Quattrocento –el siglo XV y la ciudad de Florencia como centro de irradiación– y desvela las características plásticas, literarias, filosóficas y arquitectónicas del periodo, así como las tensiones que la aparición del humanismo produjo en la sociedad medieval. Dos ideas básicas recorren las páginas de este estupendo ensayo: la certidumbre de que la belleza es el pilar sobre el que se sostiene el edificio renacentista y la constatación de que la irrupción de la individualidad inauguró la grandeza y la tragedia del hombre moderno.
'Tristísimo Warhol'
Tristísimo Warhol. Estrella de Diego. Anagrama, 2025. + Warhol, Pollock y otros espacios americanos. Edición de Estrella de Diego. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, 2025.
El arte de siglo XX ha presentado al expresionismo abstracto y el pop como dos propuestas pertenecientes a estilos diferenciadas: la abstracción y la figuración. Algo similar ocurre con sus principales creadores: si a Jackson Pollock se le ha incluido dentro de la genealogía de los grandes pintores, Andy Warhol ha sido calificado por algunos como un simple apropiacionista de los objetos de consumo. El volumen, catálogo de la exposición concebida por Estrella de Diego para el Museo Thyssen-Bornemisza, cuestiona estas rígidas categorías y plantea una sugerente reflexión sobre la complejidad de la sucesión de escuelas y movimientos a través de los vínculos entre Pollock y Warhol. Con ocasión de la muestra, De Diego ha recuperado el iluminador ensayo que publicó en Siruela en 1999 en torno a Andy Warhol, figura fundamental del pop art.
'Los nombres de Feliza'
Los nombres de Feliza. Juan Gabriel Vázquez. Alfaguara, 2025.
Con su habitual prosa envolvente, Juan Gabriel Vásquez esculpe en esta novela biográfica todos los pliegues de la breve y enérgica vida de la escultora colombiana Feliza Bursztyn. El detonante de la narración se halla en una frase anotada por García Márquez en el obituario de la artista: “Murió de tristeza”. A partir de ahí, el autor entrelaza el proceso de elaboración de la obra y los hechos y testimonios reales que permiten trazar la vida de Bursztyn, tan improbable como trágica y fascinante, que acabó al estallarle el corazón con solo 48 años un viernes de enero de 1982 mientras se disponía a pedir la cena en un restaurante de París.
'Estrategias pop en España. Estética, política e identidad (1962-1992)'
Estrategias pop en España. Estética, política e identidad (1962-1992). Julio Pérez Manzanares. Cátedra, 2025.
Julio Pérez Manzanares propone en este libro una singular aproximación a las formulaciones españolas del arte pop. El autor hace un recorrido desde 1962 hasta 1992, atravesando por el desarrollismo económico, la resistencia cultural durante la dictadura, la transición democrática y la Movida para contar cómo el pop adoptó aquí formas particulares, evolucionando de la crítica política a los fenómenos de mercado. Desde portadas de discos hasta intervenciones urbanas, desde cómics hasta publicidad, el pop art español cuestionó el franquismo, deconstruyó estereotipos de género y desafió las narrativas oficiales.
'Arte parece, plátano es'
Arte parece, plátano es. 21 claves para entender el arte del siglo XXI. Laura Revuelta. Taurus, 2025.
La periodista y crítica cultural Laura Revuelta propone una guía para orientarse con precisión en el laberinto del arte actual, y lo hace sin la pedantería y el ensimismamiento que emplean la crítica y la academia. Registra con rigurosidad y amenidad el vertiginoso devenir del arte en el último siglo y medio. Anota modas, polémicas y tendencias, a los que suma temas de gran relevancia, como la descolonización, el activismo climático, la cancelación en aras de la corrección política y la reivindicación de las mujeres artistas, pero, por encima de todo, reflexiona sobre el sentido del arte en el presente, hoy situado a medio camino entre el espectáculo y la necesidad.
'Catedral de escombros. Una anatomía del derrumbe'
Catedral de escombros. Una anatomía del derrumbe. Pedro Torrijos. Debate, 2025.
A partir de la riada en Valencia de otoño de 2024 –en concreto, una fotografía de prensa que mostraba una calle totalmente bloqueada por una montaña de automóviles destrozados–, Pedro Torrijos analiza en este libro las razones que explican algunos de los fallos estructurales más letales de la historia contemporánea, entrelazando la política, la economía, la ingeniería y, por supuesto, la arquitectura. El autor recopila una amplia geografía de desastres que abarca desde el derrumbe de un taller clandestino de ropa en Bangladés al colapso del comedor de Los Ángeles de San Rafael, en Segovia.
'Paolo Veronese'
Paolo Veronese (1528-1588). Varios autores. Museo Nacional del Prado, 2025.
La exposición dedicada por el Museo del Prado a Paolo Veronese culminó una línea de investigación de más de veinte años en la pinacoteca en torno a la colección veneciana de la dinastía de los Austrias, sin duda, fundamental en la genealogía más ilustre de la pintura española. El catálogo, firmado por Enrico Maria dal Pozzolo y Miguel Falomir, resitúa al pintor como uno de los grandes nombres de la pintura europea, un creador de extraordinaria calidad, capaz de concebir un universo propio y trasladarlo mediante complejos recursos expresivos a composiciones que fascinan al espectador, atrapándolo, convirtiéndolo en rehén de tanta elocuencia.
'Marisa Flórez. Un tiempo para mirar'
Marisa Flórez. Un tiempo para mirar (1970-2020). Varios autores. Galaxia Gutenberg, 2025.
Cinco décadas de oficio respaldan el trabajo de la leonesa Marisa Flórez, una de las grandes reporteras gráficas de la Transición española. Este libro tiene como principal objetivo descubrir al público una obra fotográfica repleta de acontecimientos decisivos en nuestra historia reciente: la inauguración de la primera legislatura democrática, las primeras manifestaciones, la vida en las cárceles, las manifestaciones políticas y la llegada del Guernica de Picasso, entre otros. En definitiva, un magnífico conjunto fotográfico con un alto valor patrimonial y documental acompañado por textos de Mónica Carabias Álvaro y Manuel Vilas.
'Excéntricos'
Excéntricos. Geminello Alvi. Acantilado, 2025.
El libro del italiano Geminello Alvi, volcado este año al castellano tras su publicación diez años atrás, es una brillante colección de retratos literarios en torno a un tipo humano cada vez más inusual: el excéntrico. Son un total de cuarenta y dos disidentes que viven y piensan en los márgenes del tiempo dominante, de la economía productiva y de la vulgaridad contemporánea. Proceden del campo del arte, del cine y de la literatura, pero también del deporte, la aviación y la política. También hay seres anónimos. Todos vivieron al límite de las convenciones. Y en todos ellos cabe una leyenda.
