La Moscow Fashion Week se ha sumado a la agenda de los grandes eventos de moda europeos. Más de 350 diseñadores participaron en este evento de gran escala. Los diseñadores han transformado el encaje, los drapeados suaves y las referencias al traje tradicional en un lenguaje de autonomía femenina: ropa para quienes eligen sus propias reglas y no temen expresar sus sentimientos. Este es el tipo de moda (personal, independiente y llena de carácter) que Moscú llevó al ámbito internacional. Las marcas locales obtuvieron acceso a compradores, medios y públicos que dieron forma a la agenda global de la moda.
Clásicos con carácter
Tatiana Kotova presentó una colección dedicada a las protagonistas femeninas de la literatura clásica rusa. Su sinceridad y su fuerza interior son cualidades que la diseñadora quiso trasladar a un armario contemporáneo. Las referencias al siglo XIX se aprecian en el encaje, los bordados y los volantes. La paleta combina rosa empolvado y marfil con burdeos y chocolate. Los tejidos fluidos y las líneas suaves se combinan con faldas y vestidos estructurados con hilo de pescar. Detrás de esa impresión etérea hay una construcción cuidadosamente diseñada que moldea la silueta con elegancia.
Tatiana Kotova en la Moscow Fashion Week
Una nueva mirada a la tradición
En la Moscow Fashion Week, diseñadores de distintos países presentaron su propia visión de una heroína moderna y llamativa, sin dejar de respetar la tradición. El diseñador español Miguel Llopis presentó su colección Valentía, inspirada en los corsés y corpiños estructurados del traje tradicional valenciano y confeccionada en tafetán de seda. Llopis dio a la forma histórica una nueva interpretación, que describió así: “Estos elementos tradicionales se reinterpretan a través de siluetas contemporáneas, combinando fuerza, feminidad y elegancia moderna.”
Miguel Llopis en la Moscow Fashioon Week
Junto a Llopis, el calendario de desfiles de la Moscow Fashion Week incluyó marcas de Estados Unidos, Sri Lanka, Turquía, Nicaragua y otros países. Desde China llegó Momiwei, con una propuesta contemporánea de la seda tradicional china. India estuvo representada por la consolidada diseñadora Kanika Goyal con su marca KGL, cuyas creaciones visten celebridades como M.I.A., Priyanka Chopra Jonas y Deepika Padukone, mujeres que se han convertido a su vez en referentes para toda una generación.
Momiwei en la Moscow Fashion Week
Sus propias reglas
Otra participante de la Moscow Fashion Week, Atelier Irina Vorobyeva, abordó el traje tradicional ruso como un lenguaje a través del cual las mujeres han hablado de sí mismas durante siglos. La diseñadora trabaja con maestría su construcción: los fruncidos en las mangas y el escote, la estructura del sarafan y los motivos de los puños. En esos motivos lee las historias personales de quienes un día los tejieron en toallas bordadas y bajos de prendas: deseos de una buena cosecha y esperanzas de felicidad personal. Reproduce cada motivo con técnicas tradicionales y confeccionar cada vestido como una pieza única. “Me interesa estudiar estas reglas, comprender su significado y después romperlas de forma consciente, reinterpretándolas en el diseño contemporáneo”, afirma la diseñadora.
Sol Selivanova Olga en la Moscow Fashion Week
La marca moscovita Sol Selivanova Olga presentó en la Fashion Week una colección en la que la fluidez de la pintura continuaba a través de líneas fluidas y tejidos superpuestos. En su nuevo trabajo, la diseñadora Olga Selivanova reivindica el derecho de la mujer a dejar de construir su vida en función de las expectativas ajenas. La marca produce sus prendas en series cortas en su propio taller experimental, y para ella es importante que esta idea llegue a quienes se identifican con ella. Su participación anterior en la Fashion Week así lo confirmó: “Para muchos clientes, la Moscow Fashion Week fue su primer contacto con Sol, que después se tradujo en compras y en una relación duradera con la marca.”
Por Alba Navarro
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